Utente:Michele859/Sandbox43

La 61ª edizione del Festival internazionale del cinema di Berlino si è svolta a Berlino dal 10 al 20 febbraio 2011, con il Theater am Potsdamer Platz come sede principale. Direttore del festival è stato per il decimo anno Dieter Kosslick.

L'Orso d'oro è stato assegnato al film iraniano Una separazione di Asghar Farhadi.

L'Orso d'oro alla carriera è stato assegnato all'attore Armin Mueller-Stahl, al quale è stata dedicata la sezione "Homage", mentre la Berlinale Kamera è stata assegnata all'archivista Lia van Leer, fondatrice della Haifa Cinematheque, della Jerusalem Cinematheque e del Jerusalem Film Festival, al musicista e attore Harry Belafonte, a Franz e Rosemarie Stadler e a Jérôme Clément, fondatori rispettivamente del cinema Filmkunst66 di Berlino e del canale televisivo arte.

Il festival è stato aperto dal film fuori concorso Il Grinta di Joel ed Ethan Coen.

La retrospettiva di questa edizione è stata dedicata al cineasta e drammaturgo svedese Ingmar Bergman.

Nella sezione "Berlinale Special" è stato ricordato il regista e sceneggiatore italiano Mario Monicelli, scomparso quattro mesi prima, con la proiezione de Il marchese del Grillo (Orso d'argento nel 1982).

Storia

«Quando politica, immaginazione e glamour sono in sintonia, quando il pianeta del festival e il mondo reale si incrociano, quelli sono momenti preziosi e magici.»

(Christiane Peitz, Der Tagesspiegel, 20 febbraio 2011.)

I numeri della Berlinale 2011

Numero di visitatori:	484.860
Numero di addetti ai lavori:	15.532 da 115 Paesi
Numero di giornalisti presenti:	3.825 da 81 Paesi
Numero di film proiettati:	352
Numero di proiezioni:	932

What do you do when the utopias of cinema are overtaken by events in the real world? Looking at the upheaval in the Arab world, one could get the impression that the most important images of early 2011 were found neither in the cinema nor on television, but on online video platforms and social networks. The Jasmine Revolution took place in Tunisia at New Year’s and quickly became “a model for millions of Arabs who had suffered under their corrupt rulers,” as Spiegel Online put it. On the second day of the festival Egyptian president Husni Mubarak stepped down, thanks to the uninterrupted demonstrations on Tahrir Square in Cairo. An era came to an end. Mubarak was the sole ruler of the Arab country for 20 years. Day after day, country after country, new forms of resistance in the name of freedom erupted. During the festival period, the geopolitical map was rewritten.

An irruption of the political also affected the opening evening of the 61st Berlin International Film Festival in the Berlinale Palast – where one seat had to remain empty: that of the Iranian filmmaker Jafar Panahi. He was unable to assume his role on the International Jury, because he and his director colleague Mohammad Rasoulof were sentenced to six years in prison and banned from working in their profession for 20 years. During the opening gala jury president Isabella Rossellini read an open letter from Panahi – a moving moment, in which one thing became clear: the director wouldn’t let his hope or his dreams be taken away from him. “The reality is they have deprived me of thinking and writing for twenty years, but they can not keep me from dreaming that in twenty years inquisition and intimidation will be replaced by freedom and free thinking,” wrote the director. Looking at the world events of February 2011 one could get the impression that this dream was already beginning to be fulfilled in parts of the Arab world.

The Berlinale reacted to the travel ban of the jury member. Besides a podium discussion with Iranian filmmakers and artists on the topic of censorship and restrictions of freedom and expression in Iran, a special programme with several of Jafar Panahi’s films was screened in some of the festival sections. The highpoint was the screening of Offside (Silver Bear – Jury Grand Prix 2006) as part of the Competition. The big names of the German film scene assembled on the Red Carpet to visibly demonstrate their solidarity with the Iranian filmmaker. Their motto was green, the colour of the suppressed Iranian revolution of 2009.

But all the outcry could not help – Panahi was not allowed to leave Iran, making it all the more enjoyable to see the film of another Iranian director honoured with the Golden Bear and two Silber Bears: Jodaeiye Nader az Simin. Besides the award for the best film, Asghar Farhadi’s family drama received two Silver Bears for the performances of the actresses and the ensemble of actors. The Hungarian director Béla Tarr received the Grand Prix of the Jury for his film A torinói ló, according to him, his last. The Silver Bear for the Best Director stayed in Germany: Ulrich Köhler brought home the prize for his work on Schlafkrankheit. The Mexican film El premio by Paula Markovitch was honoured with two Bears: the cinematographer Wojciech Staron and the set designer Barbara Enriquez shared the award for an Outstanding Artistic Achievement ex aequo. The American director Joshua Marston and his co-author Andamion Murataj were awarded for their script of The Forgiveness Of Blood and the German director Andres Veiel received the Alfred Bauer Prize for his first feature Wer wenn nicht wir. For the first time since 2002, the main awards of the short film section Berlinale Shorts were again part of the official closing gala and here Korean film triumphed: the director duo PARK Chan-wook and PARK Chan-kyon won the Golden Bear with PARANMANJANG, while Yang Hyo-joo received the Silver Bear for her film Pu-Seo-Jin Bam.

The award announcements were met with benevolence and satisfaction in the press and were the finale to a diverse Competition programme: “This year’s films require openness,” wrote Robert Weixlbäumer in tip magazine with respect to the diversity and uniqueness of the selected films. This diversity fit perfectly to the Festival Director Dieter Kosslick’s motto for the Berlinale 2011, which was intended to open up as many doors to the “future of film as an art form” as possible.

The 61st Berlinale began with the western True Grit by Joel and Ethan Coen. Stars and starlets bustled across the Red Carpet. The Coen Brothers brought along their actors Jeff Bridges and Josh Broslin, whose appearance was even overshadowed by that of a 14-year-old girl: lead actress Hailee Steinfeld enchanted the entire mob of onlookers and photographers with her smile. For the most enthusiastic fans at the Berlinale, the festival was to provide countless opportunities to score hotly contested autographs from the stars: Helena Bonham Carter, Colin Firth, Diane Kruger, Harry Belafonte, Ralph Fiennes, Jeremy Irons, Kevin Spacey and many others. Lim Soo-jung and Hyun Bin Saranghanda, the lead actors from the Competition film Saranghaji Anneunda, caused a ruckus amongst mostly Asian fans when they arrived on the Red Carpet.

On February 13, the Berlinale trailer celebrated a world premiere of its own: it was shown in 3-D for the first time. February 13 was the day that 3-D technology entered the repertoire of the Berlinale. On that Sunday three 3-D films celebrated their world or European premieres and the selection couldn’t have been more colourful. A French animation film, Michel Ocelot’s Les contes de la nuit, kicked things off, to be followed by two great German directors of international standing. Wim Wenders presented his dance film PINA, as a cinematic memorial to the choreographer Pina Bausch who died in 2009. At the end of the evening Werner Herzog showed his documentary Cave Of Forgotten Dreams. Herzog manages to connect the oldest traces of the production of imagery by humans – the cave paintings in Chauvet in southern France – with the cinematic state of the art. The world premiere of PINA drew the German political elite to the Berlinale Palast: Chancellor Angela Merkel as well as President Christian Wulff and the Commissioner for Culture and the Media Bernd Neumann all showed up in fetching 3-D glasses. With this selection the Berlinale set a new course: away from mainstream cinema, where 3-D technology was always found previously, to arthouse 3-D cinema.

This year’s Retrospective was dedicated to the Swedish director Ingmar Bergman who died in 2007. Section director Rainer Rother presented the film series in the context of the exhibition “Ingmar Bergman – Truth and Lies” in the Berlin Museum for Film and Television, which exhibited previously unpublished materials from Bergman’s estate. This package tried to open new perspectives about a film auteur who, unjustly, was considered fully understood, according to Rother, who welcomed Bergman’s long-time companions, the actresses Liv Ullmann and Harriet Andersson and the Swedish filmmaker Stig Björkman to Berlin.

In 2011 the Homage honoured one of Germany’s greatest actors, Armin Mueller-Stahl. A comprehensive film programme, which shed light on every angle of Mueller-Stahl’s creative force, from films by Frank Beyer to David Cronenberg. The highpoint was the gala presentation of Music Box, the winner of the Golden Bear in 1990. That evening Mueller-Stahl was handed the Golden Bear for his lifework and the laudatory speech was held by none other than the film’s director Costa-Gavras. This way, the Greek-French filmmaker could return a favour: Armin Mueller-Stahl held the laudatio when Costa-Gavras received the Berlinale Camera in 2002.

In the children’s and youth section Generation, the premieres of the Kplus and 14plus Competition took place for the first time under the single roof of the Haus der Kulturen der Welt, after the Zoo Palast became unavailable due to remodeling work. The section head Maryanne Redpath and her deputy Florian Weghorn were enthused about films at eye level with the themes and perspectives of younger generations and, all in all, a very strong programme in 2011. And so it wasn’t surprising, that the winning film picked by the 14plus youth jury, On the Ice directed by Andrew Okpeaha MacLean, also won the Best First Feature Award at the Berlinale closing ceremony.

In the Perspektive Deutsches Kino section, new section head Linda Söffker celebrated her first year with bravado. She presented a young German cinema that showed new perspectives that positioned itself between the coordinates of a unique signature style and the directors’ unbroken love of experimentation. The section was able to gain German filmmaker Romuald Karmakar as jury chairman of the “Dialogue en perspective” competition, in which one film stood out, a film that could enrich established cinema with new forms of cinematic narration: Die Ausbildung, directed by Dirk Lüttner. Perspektive Deutsches Kino also invited the documentary Stuttgart 21 – Denk mal! and gave space to civil disobedience in Germany’s current political situation. The concept of the Wutbürger (‘rage-citizen’) was voted word of the year 2010. And yet – in light of the images of the civil war developing in the cities of Libya, which was entering public awareness more and more towards the end of the festival, the strategies of resistance against the redevelopment of the Stuttgart train station appeared to be a footnote of history.

The Forum, with its films, placed heavy emphasis on investigating family relationships. The question of possible forms of communal living ran through the programme like a thread. And “cinematically, it was worth it…more than ever before, to watch the Forum’s programme” (Günter H. Jekubzik, Filmtabs, Feb 18, 2011). Dreileben¸a three-part joint work by Dominik Graf, Christian Petzold and Christoph Hochhäusler, belonged to those films that drew a lot of attention, also internationally. In the small Forum retrospective, a Japanese director almost completely unknown in Germany, was introduced: Shibuya Minoru. Against the backdrop of the political events in Egypt, the Forum was able to put together a programme of short films and trailers from independent Egyptian filmmakers under the title "Traces of Change in Egypt", while a monitor in the foyer of the Filmhaus displayed video messages from participants of the protests directed towards the Berlinale audience.

The Panorama celebrated world cinema in all its diversity. Section head Wieland Speck praised the unbroken power of independent cinema. The films positioned themselves between the poles of a hermetic-intimate existential cinema and genre craftsmanship. The Panorama Dokumente series provided, with a noticeable high number of artist portraits, interesting views into the fringes of German-German history. The image of inner-German relations since the 1950s crystallized with illustrious characters such as the nightclub owner Rolf Eden and the photographer Herbert Tobias.

Good nutrition, ecologically responsible food production, fair trade conditions and, last but not least, the delicious connection between film, cuisine and culture – the themes of the Culinary Cinema have entered the mainstream. Accordingly, the fifth edition, this year with the tagline “Give Food a Chance” of the series was as popular as ever.

A further hit with audiences was the “Berlinale goes Kiez” series, launched in 2010 and continued in 2011 with continued success. From Steglitz to Friedrichshagen, night after night, a local Berlin repertory cinema was transformed into a setting for the Flying Red Carpet. Celebratory patrons such as Tom Tykwer, Leander Haußmann and Marie Bäumer welcomed audiences and the film teams.

And while, during the ninth Berlinale Talent Campus, 350 young filmmakers worked, filled with hope, on their personal approach to the international film industry under the banner “Framespotting: Filmmakers positioning themselves”, the European Film Market and the Berlinale Co-Production Market were pleased about a strong year with a good atmosphere, satisfied participants and many successful business encounters.

One day after the end of the 61st Berlinale, government buildings burned in another Arab country – in Libya, giving the impression that the festival was overtaken by geopolitical realities. But only if you ignore one fact – that politics aren’t just formed on public squares and in the voices of thousands of people, but also in the most intimate, most private and daily actions – as thematized by the Golden Bear winner Jodaeiye Nader az Simin. The story of Jafar Panahi, who was prematurely stripped of the chance to realize his dream, shows that the struggles for liberation have yet to be won.

Giurie

{{Immagine multipla

| allinea = right
| immagine1 = Isabella Rossellini (Berlin Film Festival 2011).jpg
| larghezza1 = 117
| altezza1 = 112
| immagine2 = Nina Hoss cropped.jpg
| larghezza2 = 136
| altezza2 = 138
| immagine3 = Aamir Khan (Berlin Film Festival 2011).jpg
| larghezza3 = 140
| altezza3 = 139
| immagine4 = Guy Maddin (Berlin Film Festival 2011).jpg
| larghezza4 = 166
| altezza4 = 166
| immagine5 = Sandy Powell (Berlin Film Festival 2011) 2.jpg
| larghezza5 = 146
| altezza5 = 146

| sotto =

Isabella Rossellini, Nina Hoss, Aamir Khan, Guy Maddin e Sandy Powell, membri della giuria internazionale.

}

Giuria internazionale

• Isabella Rossellini, attrice (Italia) - Presidente di giuria
• Jan Chapman, produttrice (Australia)
• Nina Hoss, attrice (Germania)
• Aamir Khan, attore e produttore (India)
• Guy Maddin, regista e sceneggiatore (Canada)
• Jafar Panahi, regista, sceneggiatore, produttore e montatore (Iran)
• Sandy Powell, costumista (Regno Unito)

Giuria "Opera prima"

• Bettina Brokemper, produttrice (Germania)
• Assaf Gavron, scrittore e musicista (Israele)
• Michèle Ohayon, regista e produttrice (Marocco)

Giuria "Cortometraggi"

• Renen Schorr, regista, sceneggiatore e produttore (Israele)
• Nan Goldin, fotografa (Stati Uniti)
• Ibrahim Letaief, regista, sceneggiatore e produttore (Tunisia)

Giurie "Generation"

Kinderjury/Jugendjury

Gli Orsi di cristallo sono stati assegnati da due giurie nazionali, la Kinderjury per la sezione "Kplus" e la Jugendjury per la sezione "14plus", composte rispettivamente da undici membri di 11-14 anni e sette membri di 14-18 anni selezionati dalla direzione del festival attraverso questionari inviati l'anno precedente.

Giuria internazionale

Nella sezione "Kplus" il Grand Prix e lo Special Prize sono stati assegnati da una giuria internazionale composta dalla regista Mabel Cheung (Hong Kong), l'attore, regista e sceneggiatore Taika Waititi (Nuova Zelanda), l'animatore Felix Gönnert (Germania), la regista, sceneggiatrice e produttrice Rachel Perkins (Australia) e lo storico del cinema Jonathan Davis (Regno Unito).

Selezione ufficiale

In concorso

• Il cavallo di Torino (A torinói ló), regia di Béla Tarr e Ágnes Hranitzky (Ungheria, Francia, Germania, Svizzera, Stati Uniti)
• Come Rain, Come Shine (Saranghanda, saranghaji anneunda), regia di Yoon-ki Lee (Corea del Sud)
• Les contes de la nuit, regia di Michel Ocelot (Francia)
• Coriolanus, regia di Ralph Fiennes (Regno Unito)
• La faida (Falja e Gjakut), regia di Joshua Marston (Stati Uniti, Albania, Danimarca, Italia)
• The Future, regia di Miranda July (Germania, Stati Uniti, Francia)
• Innocent Saturday (V subbotu), regia di Aleksandr Mindadze (Russia, Germania, Ucraina)
• Lipstikka, regia di Jonathan Sagall (Israele, Regno Unito)
• Margin Call, regia di J.C. Chandor (Stati Uniti)
• Un mundo misterioso, regia di Rodrigo Moreno (Argentina)
• Our Grand Despair (Bizim Büyük Çaresizligimiz), regia di Seyfi Teoman (Turchia, Germania, Paesi Bassi)
• El premio, regia di Paula Markovitch (Messico, Francia, Polonia, Germania)
• Schlafkrankheit, regia di Ulrich Köhler (Germania, Francia, Paesi Bassi)
• Una separazione (Jodāyi-e Nāder az Simin), regia di Asghar Farhadi (Iran)
• Wer wenn nicht wir, regia di Andres Veiel (Germania)
• Yelling to the Sky, regia di Victoria Mahoney (Stati Uniti)

Fuori concorso

• Almanya - La mia famiglia va in Germania (Almanya - Willkommen in Deutschland), regia di Yasemin Samdereli (Germania)
• Le donne del 6º piano (Les femmes du 6e étage), regia di Philippe Le Guay (Francia)
• Il Grinta (True Grit), regia di Joel ed Ethan Coen (Stati Uniti)
• Il mio miglior nemico (Mein bester Feind), regia di Wolfgang Murnberger (Austria, Lussemburgo)
• Pina, regia di Wim Wenders (Germania, Francia)
• Unknown - Senza identità (Unknown), regia di Jaume Collet-Serra (Regno Unito, Germania, Stati Uniti, Francia)

Proiezioni speciali

• Cave of Forgotten Dreams, regia di Werner Herzog (Canada, Stati Uniti, Francia, Germania, Regno Unito)
• Offside, regia di Jafar Panahi (Iran)

Berlinale Special

• Escuchando al juez Garzón, regia di Isabel Coixet (Spagna)
• Gianni e le donne, regia di Gianni Di Gregorio (Italia)
• Lia, regia di Tali Goldenberg (Israele)
• Das Mädchen Rosemarie, regia di Bernd Eichinger (Germania)
• Il marchese del Grillo, regia di Mario Monicelli (Italia, Francia)
• Taxi Driver, regia di Martin Scorsese (Stati Uniti)
• Toast, regia di S.J. Clarkson (Regno Unito)

Berlinale Special Gala

• Il discorso del re (The King's Speech), regia di Tom Hooper (Regno Unito, Stati Uniti, Australia)
• Late Bloomers, regia di Julie Gavras (Francia, Belgio, Regno Unito)
• Sacrifice (Zhao shi gu er), regia di Chen Kaige (Cina)
• Sing Your Song, regia di Susanne Rostock (Stati Uniti)

Cortometraggi

• 15 July (15 iulie), regia di Cristi Iftime (Romania)
• Ashley/Amber, regia di Rebecca Rojer (Stati Uniti)
• Arpeggio Ante Lucem (Pera Berbangê), regia di Arin Inan Arslan (Turchia)
• Back by 6, regia di Peter Connelly (Belgio)
• Broken Night (Pu-seo-jin bam), regia di Yang Hyo-joo (Corea del Sud)
• La calma, regia di Fernando Vílchez Rodríguez (Perù)
• Cleaning up the Studio, regia di Christian Jankowski (Corea del Sud)
• Doctor Rao (Rao yi sheng), regia di Alexej Tchernyi e Wu Zhi (Cina, Germania)
• Erdö, regia di György Mór Kárpáti (Ungheria)
• Green Crayons, regia di Kazik Radwanski (Canada)
• Heavy Heads, regia di Helena Frank (Danimarca)
• The Lost Town of Switez (Switez), regia di Kamil Polak (Polonia, Svizzera, Francia, Canada, Danimarca)
• Night Fishing (Paranmanjang), regia di Park Chan-kyong e Park Chan-wook (Corea del Sud)
• Planet Z, regia di Momoko Seto (Francia)
• Questions to my Father (Fragen an meinen Vater), regia di Konrad Mühe (Germania)
• Scenes from the Suburbs, regia di Spike Jonze (Stati Uniti)
• The Shower (La Ducha), regia di Pepa San Martín (Cile)
• Silent River (Apele tac), regia di Anca Miruna Lazarescu (Germania, Romania)
• Sju dagar i skogen (Sju dagar i skogen), regia di Peter Larsson (Svezia)
• Stick Climbing, regia di Daniel Zimmermann (Austria, Svizzera)
• Susya, regia di Yoav Gross e Dani Rosenberg (Israele, Palestina)
• Terribly Happy (Sudsanan), regia di Pimpaka Towira (Thailandia)
• Tomorrow Everything Will Be Alright, regia di Akram Zaatari (Libano, Regno Unito)
• The Unliving (Återfödelsen), regia di Hugo Lilja (Svezia)
• Untying the Knot, regia di Jafar Panahi (Iran)
• Woman Waiting, regia di Antoine Bourges (Canada)

Panorama

• Changpihae, regia di Kim Soo-hyeon (Corea del Sud)
• Dance Town (Daenseutawoon), regia di Jeon Kyu-hwan (Corea del Sud)
• Gandu, regia di Qaushiq Mukherjee (India)
• Here, regia di Braden King (Stati Uniti)
• Into the White Night (Byakuyakō), regia di Yoshihiro Fukagawa (Giappone)
• Invisible (Lo Roim Alaich), regia di Michal Aviad (Israele, Germania)
• The Mortician, regia di Gareth Maxwell Roberts (Regno Unito)
• Mothers (Majki), regia di Milčo Mančevski (Macedonia, Francia, Bulgaria)
• Off Beat, regia di Jan Gassmann (Svizzera)
• Qualunquemente, regia di Giulio Manfredonia (Italia)
• Romeos, regia di Sabine Bernardi (Germania)
• También la lluvia, regia di Icíar Bollaín (Spagna, Francia, Messico)
• Tomboy, regia di Céline Sciamma (Francia)
• Top Floor Left Wing (Dernier étage gauche gauche), regia di Angelo Cianci (Francia, Lussemburgo)
• The Unjust (Boo-dang-geo-rae), regia di Ryoo Seung-wan (Corea del Sud)
• Vampire, regia di Shunji Iwai (Stati Uniti, Giappone)

Panorama Special

• 7 Khoon Maaf, regia di Vishal Bhardwaj (India)
• Above Us Only Sky (Über uns das All), regia di Jan Schomburg (Germania)
• Amador, regia di Fernando León de Aranoa (Spagna)
• Bullhead - La vincente ascesa di Jacky (Rundskop), regia di Michaël R. Roskam (Belgio, Paesi Bassi)
• Il cerchio (Dayereh), regia di Jafar Panahi (Iran, Italia, Svizzera)
• The Devil's Double, regia di Lee Tamahori (Belgio, Paesi Bassi)
• The Fatherless (Die Vaterlosen), regia di Marie Kreutzer (Austria)
• Fjellet, regia di Ole Giæver (Norvegia)
• Man at Sea, regia di Constantine Giannaris (Grecia)
• Medianeras - Innamorarsi a Buenos Aires (Medianeras), regia di Gustavo Taretto (Argentina, Spagna, Germania)
• Un poliziotto da happy hour (The Guard), regia di John Michael McDonagh (Irlanda)
• Sala Samobójców, regia di Jan Komasa (Polonia)
• Target (Mishen), regia di Aleksandr Zeldovich (Russia)
• Tropa de Elite 2 - Il nemico è un altro (Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora é Outro), regia di José Padilha (Brasile)
• La vita in un giorno (Life in a Day), regia di Loressa Clisby e Kevin Macdonald (Regno Unito, Stati Uniti)

Cortometraggi

• Porno Melodrama, regia di Romas Zabarauskas (Lituania, Francia, Finlandia)
• Spring, regia di Hong Khaou (Regno Unito)
• Warum Madame Warum, regia di Michael Bidner e John Edward Heys (Germania)

Panorama Dokumente

• The Advocate for Fagdom, regia di Angélique Bosio (Francia)
• Barzakh, regia di Mantas Kvedaravicius (Lituania, Finlandia)
• The Bengali Detective, regia di Philip Cox (Stati Uniti, Regno Unito, India)
• The Big Eden, regia di Peter Dörfler (Germania)
• The Black Power Mixtape 1967-1975, regia di Göran Olsson (Svezia, Stati Uniti)
• Bombay Beach, regia di Alma Har'el (Stati Uniti)
• Brasch - Das Wünschen und das Fürchten, regia di Christoph Rüter (Germania)
• homo@lv, regia di Kaspars Goba (Lettonia)
• House of Shame: Chantal All Night Long, regia di J. Jackie Baier (Germania)
• How Are You, regia di Jannik Splidsboel (Danimarca)
• Im Himmel, unter der Erde - Der jüdische Friedhof Weißensee (Im Himmel, unter der Erde - Der jüdische Friedhof Weißensee), regia di Britta Wauer (Germania)
• Khodorkovsky, regia di Cyril Tuschi (Germania)
• Lightflight (Leicht muss man sein, fliegen muss man können), regia di Annette Frick (Germania)
• Mama Africa, regia di Mika Kaurismäki (Finlandia, Germania, Sud Africa, Francia)
• Mondo Lux - Die Bilderwelten des Werner Schroeter, regia di Elfi Mikesch (Germania)
• The Queen Has No Crown, regia di Tomer Heymann (Israele)
• Rent Boys (Die Jungs vom Bahnhof Zoo), regia di Rosa von Praunheim (Germania)
• Together (Zai yi qi), regia di Zhao Liang (Hong Kong)
• We Were Here, regia di David Weissman (Stati Uniti)
• Women Art Revolution, regia di Lynn Hershman-Leeson (Stati Uniti)

Forum

Programma principale

• Amnesty (Amnistia), regia di Bujar Alimani (Albania, Grecia, Francia)
• An Angel in Doel (De engel van Doel), regia di Tom Fassaert (Paesi Bassi, Belgio)
• Art History, regia di Joe Swanberg (Stati Uniti)
• Ausente - Assente (Ausente), regia di Marco Berger (Argentina)
• The Ballad of Genesis and Lady Jaye, regia di Marie Losier (Stati Uniti, Germania, Francia, Regno Unito, Belgio, Paesi Bassi)
• Brownian Movement, regia di Nanouk Leopold (Paesi Bassi)
• Cheonggyecheon Medley, regia di Kelvin Kyung Kun Park (Corea del Sud)
• Day Is Done, regia di Thomas Imbach (Svizzera)
• Eighty Letters (Osmdesát dopisu), regia di Václav Kadrnka (Repubblica Ceca)
• E-love, regia di Anne Villacèque (Francia)
• Familiar Grounds (En terrains connus), regia di Stéphane Lafleur (Canada)
• Family X (Kazoku X), regia di Kôki Yoshida (Giappone)
• Fit, regia di Hirosue Hiromasa (Giappone)
• Folge Mir, regia di Johannes Hammel (Austria, Svizzera, Slovacchia)
• Free Hands (Les mains libres), regia di Brigitte Sy (Francia)
• Good Morning to the World!! (Seikai gūdo mooningu!!), regia di Satoru Hirohara (Giappone)
• Heaven's Story (Hevunzu sutōrī), regia di Takahisa Zeze (Giappone)
• Hi-so, regia di Aditya Assarat (Thailandia)
• The House (Dom), regia di Zuzana Liová (Repubblica Ceca, Slovacchia)
• Kabul Dream Factory (Traumfabrik Kabul), regia di Sebastian Heidinger (Germania)
• Karen llora en un bus, regia di Gabriel Rojas Vera (Colombia)
• Late Autumn (Man-choo), regia di Kim Tae-yong (Corea del Sud, Hong Kong, Stati Uniti, Cina)
• Looking for Simon, regia di Jan Krüger (Germania, Francia)
• Lost Land (Territoire perdu), regia di Pierre-Yves Vandeweerd (Belgio, Francia)
• Made in Poland, regia di Przemyslaw Wojcieszek (Polonia)
• Nesvatbov, regia di Erika Hníková (Repubblica Ceca, Slovacchia)
• Ocio, regia di Alejandro Lingenti e Juan Villegas (Argentina)
• Patang, regia di Prashant Bhargava (India, Stati Uniti)
• The Residents (Os Residentes), regia di Tiago Mata Machado (Brasile)
• Self Referential Traverse: Zeitgeist and Engagement (Jagadangchak: Shidaejeongshin kwa hyeonshilchamyeo), regia di Sun Kim (Corea del Sud)
• Silver Bullets, regia di Joe Swanberg (Stati Uniti)
• State of Violence, regia di Khalo Matabane (Francia, Sud Africa)
• Submarine, regia di Richard Ayoade (Regno Unito, Stati Uniti)
• Swans, regia di Hugo Vieira da Silva (Germania, Portogallo)
• The Terrorists (Poo kor karn rai), regia di Thunska Pansittivorakul (Thailandia, Germania)
• Under Control (Unter Kontrolle), regia di Volker Sattel (Argentina, Germania)
• Utopians, regia di Zbigniew Bzymek (Stati Uniti)
• Viva Riva!, regia di Djo Munga (Repubblica Democratica del Congo, Francia, Belgio)
• Ways of the Sea (Halaw), regia di Sheron R. Dayoc (Filippine)
• The Young Butler (El mocito), regia di Jean de Certeau e Marcela Said (Cile)

Proiezioni speciali

• Dreileben, regia di Christoph Hochhäusler, Christian Petzold e Dominik Graf (Germania)
• Heaven and Earth (Himmel und Erde), regia di Michael Pilz (Austria)
• Oro rosso (Talaye sorkh), regia di Jafar Panahi (Iran)
• A Series of Thoughts (Eine Serie von Gedanken), regia di Heinz Emigholz (Germania)
• Sleepless Nights Stories, regia di Jonas Mekas (Stati Uniti)
• The Stool Pigeon (Sin yan), regia di Dante Lam (Hong Kong)
• Twenty Cigarettes, regia di James Benning (Stati Uniti)

Shibuya Minoru

• Akujo no kisetsu, regia di Minoru Shibuya (Giappone)
• Daikon to ninjin, regia di Minoru Shibuya (Giappone)
• Gendai-jin, regia di Minoru Shibuya (Giappone)
• Honjitsu kyūshin, regia di Minoru Shibuya (Giappone)
• Kojin kojitsu, regia di Minoru Shibuya (Giappone)
• Mozu, regia di Minoru Shibuya (Giappone)
• Seigiha, regia di Minoru Shibuya (Giappone)
• Yopparai tengoku, regia di Minoru Shibuya (Giappone)

Forum Expanded

• Cet Homme, regia di Markus Ruff (Germania)
• Dirty Eyes, regia di Lawrence Weiner (Stati Uniti)
• Found Cuban Mounts, regia di Adriana Salazar Arroyo (Germania, Costa Rica)
• Führung, regia di René Frölke (Germania)
• Generations, regia di Barbara Hammer e Gina Carducci (Stati Uniti)
• Ghost at No. 9, regia di Genesis P-Orridge (Regno Unito)
• Into Thin Air, regia di Mohammadreza Farzad (Iran)
• History Uncut, regia di Brian Tilley e Laurence Dworkin (Sud Africa)
• Maya Deren's Sink, regia di Barbara Hammer (Stati Uniti)
• Minor, regia di Patty Chang (Stati Uniti)
• National Motives, regia di Raphaël Grisey (Francia, Ungheria)
• National Parks Project, film collettivo (Canada)
• No, Global Tour, regia di Santiago Sierra (Spagna)
• Parole à la femme, regia di Eléonore de Montesquiou (Estonia)
• Pigs, regia di Pawel Wojtasik (Stati Uniti)
• Prufrock Back In America, regia di Eva C. Heldmann (Germania, Stati Uniti)
• The Sleeping Girl (Das schlafende Mädchen), regia di Rainer Kirberg (Germania)
• Surface Noise, regia di Paul Rowley, David Phillips e Tim Blue (Stati Uniti)

Generation

Generation Kplus

• The Bad Intentions (Las malas intenciones), regia di Rosario Garcia-Montero (Perù, Argentina, Germania)
• The Flood (Mabul), regia di Guy Nattiv (Israele)
• Un gatto a Parigi (Une vie de chat), regia di Jean-Loup Felicioli e Alain Gagnol (Francia, Belgio)
• Il grande orso (Den kæmpestore bjørn), regia di Esben Toft Jacobsen (Danimarca)
• Intimate Grammar (Hadikduk HaPnimi), regia di Nir Bergman (Israele)
• Keeper'n til Liverpool, regia di Arild Andresen (Norvegia)
• On the Sly (À pas de loup), regia di Olivier Ringer (Belgio, Francia)
• Il primo amore di Anne (Jørgen + Anne = sant), regia di Anne Sewitsky (Norvegia)
• Sampaguita, National Flower, regia di Francis Xavier Pasion (Filippine)
• De sterkste man van Nederland, regia di Mark de Cloe (Paesi Bassi)
• Tomorrow Will Be Better (Jutro bedzie lepiej), regia di Dorota Kedzierzawska (Polonia)
• Twigson Ties the Knot (Knerten gifter seg), regia di Martin Lund (Norvegia)
• Wind and Fog (Bad o meh), regia di Mohammad-Ali Talebi (Iran)

Cortometraggi

• Chalk, regia di Martina Amati (Regno Unito)
• Ensolarado, regia di Ricardo Targino (Brasile)
• Der Grosse Bruder, regia di Elisabeth Hüttermann e Jesús Pérez (Svizzera)
• A Gum Boy (Kuchao), regia di Masaki Okuda (Giappone)
• I Am Round, regia di Mario Adamson (Svezia)
• Land of the Heroes, regia di Sahim Omar Kalifa (Belgio, Iraq)
• The Last Norwegian Troll, regia di Pjotr Sapegin (Norvegia, Svezia)
• Lily, regia di Kasimir Burgess (Australia)
• Minnie Loves Junior, regia di Andy Mullins e Matthew Mullins (Australia)
• Mokhtar, regia di Halima Ouardiri (Canada, Marocco)
• Pig, regia di Tom McKeith (Australia)
• Ravenboy (Rabenjunge), regia di Andrea Deppert (Germania)
• Simple Things (Ghesseh-haye yek khati), regia di Behzad Farahat (Iran)
• Sunday (Dimanche), regia di Patrick Doyon (Canada)
• Thomas, regia di Alex Winckler (Regno Unito)
• Tides to and Fro, regia di Ivan Maksimov (Russia)
• Where Is Fatemeh's House?, regia di Fereydon Najafi (Iran)
• Ziluks, regia di Dace Riduze (Lettonia)

Generation 14plus

• Against All Odds (Mit dem Bauch durch die Wand), regia di Anka Schmid (Svizzera)
• The Dynamiter, regia di Matthew Gordon (Stati Uniti)
• Griff the Invisible, regia di Leon Ford (Australia)
• Harvest (Stadt Land Fluss), regia di Benjamin Cantu (Germania)
• Jess + Moss, regia di Clay Jeter (Stati Uniti)
• The Kid Who Lies (El chico que miente), regia di Marité Ugas (Venezuela)
• On the Ice, regia di Andrew Okpeaha MacLean (Stati Uniti)
• Rebounce (Frit fald), regia di Heidi Maria Faisst (Danimarca)
• Red Dog, regia di Kriv Stenders (Australia, Stati Uniti)
• She Monkeys (Apflickorna), regia di Lisa Aschan (Svezia)
• Skyskraber, regia di Rune Schjøtt (Danimarca)
• Under the Hawthorn Tree (Shan zha shu zhi lian), regia di Zhang Yimou (Cina)
• West Is West, regia di Andy De Emmony (Regno Unito)

Cortometraggi

• Blokes, regia di Marialy Rivas (Cile)
• Calle última, regia di Marcelo Martinessi (Paraguay)
• Chica XX Mujer, regia di Isabell Suba (Germania)
• Crossing Salween, regia di Brian O'Malley (Irlanda)
• Ebony Society, regia di Tammy Davis (Nuova Zelanda)
• Get Real!, regia di Evert de Beijer (Paesi Bassi)
• Go the Dogs, regia di Jackie van Beek (Nuova Zelanda)
• Jenny, regia di Ingvild Søderlind (Norvegia)
• The Legend of Beaver Dam, regia di Jerome Sable (Canada, Stati Uniti)
• Manurewa, regia di Sam Peacocke (Nuova Zelanda)
• Pashmaloo, regia di Ana Lily Amirpour (Stati Uniti, Iran)
• Sabeel, regia di Khalid Al-Mahmood (Emirati Arabi Uniti)
• Tord and Tord (Tord och Tord), regia di Niki Lindroth von Bahr (Svezia)
• Wapawekka, regia di Danis Goulet (Canada)

Fuori concorso

• Il palloncino bianco (Badkonake sefid), regia di Jafar Panahi (Iran)
• Street Kids United, regia di Tim Pritchard (Regno Unito, Sud Africa)

Perspektive Deutsches Kino

• Battle of the Queens (Kampf der Königinnen), regia di Nicolas Steiner (Svizzera, Germania)
• The Education (Die Ausbildung), regia di Dirk Lütter (Germania)
• Lollipop Monster, regia di Ziska Riemann (Germania)
• Der Preis, regia di Elke Hauck (Germania)
• Rotkohl und Blaukraut, regia di Anna Hepp (Germania)
• Utopia Ltd., regia di Sandra Trostel (Germania)
• Vaterlandsverräter, regia di Annekatrin Hendel (Germania)

Cortometraggi

• Dígame, regia di Josephine Frydetzki (Germania, Argentina, Francia)
• Eisblumen, regia di Susan Gordanshekan (Germania)
• Kamakia - Die Helden der Insel, regia di Jasin Challah (Germania)
• Weisst du eigentlich dass ganz viele Blumen blühen im Park, regia di Lothar Herzog (Germania)

Proiezioni speciali

• L'albanese (Der Albaner), regia di Johannes Naber (Germania, Albania)
• Ein Sommer voller Türen, regia di Stefan Ludwig (Germania)
• Stuttgart 21 - Denk mal!, regia di Florian Kläger e Lisa Sperling (Germania)

Retrospettiva

• ...But Film is My Mistress (...Men filmen är min älskarinna), regia di Stig Björkman (Svezia)
• L'adultera (Beröringen), regia di Ingmar Bergman (Svezia, Stati Uniti)
• Alle soglie della vita (Nära livet), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• A proposito di tutte queste... signore (För att inte tala om alla dessa kvinnor), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Città portuale (Hamnstad), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Come in uno specchio (Såsom i en spegel), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Con le migliori intenzioni (Den goda viljan), regia di Bille August (Svezia, Germania, Italia, Francia, Danimarca, Finlandia)
• Crisi (Kris), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Documentario su Fåro (Fårö-dokument 1979), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Documento su Fåro (Fårö dokument), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Donne in attesa (Kvinnors väntan), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Un'estate d'amore (Sommarlek), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Fanny & Alexander (Fanny och Alexander), regia di Ingmar Bergman (Svezia, Francia, Germania Ovest)
• Il flauto magico (Trollflöjten), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• La fontana della vergine (Jungfrukällan), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Images from the Playground (Bilder från lekstugan), regia di Stig Björkman (Svezia)
• L'immagine allo specchio (Ansikte mot ansikte), regia di Ingmar Bergman (Svezia, Italia)
• L'infedele (Trolösa), regia di Liv Ullmann (Svezia, Norvegia, Finlandia, Italia, Germania)
• Ingmar Bergman, regia di Stig Björkman (Svezia)
• Una lezione d'amore (En lektion i kärlek), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Luci d'inverno (Nattvardsgästerna), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Un mondo di marionette (Aus dem Leben der Marionetten), regia di Ingmar Bergman (Germania Ovest, Svezia)
• Monica e il desiderio (Sommaren med Monika), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Musica nel buio (Musik i mörker), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• L'occhio del diavolo (Djävulens öga), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• L'ora del lupo (Vargtimmen), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Passione (En passion), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Persona, regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Piove sul nostro amore (Det regnar på vår kärlek), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Il posto delle fragole (Smultronstället), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• La prigione (Fängelse), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Sarabanda (Saraband), regia di Ingmar Bergman (Svezia, Danimarca, Norvegia, Italia, Finlandia, Germania)
• Scene da un matrimonio (Scener ur ett äktenskap), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Sete (Törst), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Il settimo sigillo (Det sjunde inseglet), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Il silenzio (Tystnaden), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Sinfonia d'autunno (Höstsonaten), regia di Ingmar Bergman (Francia, Germania Ovest, Svezia, Regno Unito)
• Sogni di donna (Kvinnodröm), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Sorrisi di una notte d'estate (Sommarnattens leende), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Spasimo (Hets), regia di Alf Sjöberg (Svezia)
• Stimulantia – Episodio Daniel, regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Sussurri e grida (Viskningar och rop), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• La terra del desiderio (Skepp till India land), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• L'uovo del serpente (The Serpent's Egg), regia di Ingmar Bergman (USA, Germania Ovest)
• Una vampata d'amore (Gycklarnas afton), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• La vergogna (Skammen), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Verso la gioia (Till glädje), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Il volto (Ansiktet), regia di Ingmar Bergman (Svezia)
• Il volto di Karin (Karins ansikte), regia di Ingmar Bergman (Svezia)

Proiezioni speciali

• Tabù (Tabu: A Story of the South Seas), regia di Friedrich Wilhelm Murnau (Stati Uniti)
• Vergeßt mir meine Traudel nicht, regia di Kurt Maetzig (Germania Est)

Homage

• Avalon, regia di Barry Levinson (Stati Uniti)
• The Flight (Die Flucht), regia di Roland Gräf (Germania Est)
• Fünf Patronenhülsen, regia di Frank Beyer (Germania Est)
• Königskinder, regia di Frank Beyer (Germania Est)
• Lola, regia di Rainer Werner Fassbinder (Germania Ovest)
• Music Box - Prova d'accusa (Music Box), regia di Costa-Gavras (Stati Uniti)
• La promessa dell'assassino (Eastern Promises), regia di David Cronenberg (Stati Uniti, Canada, Regno Unito)
• Raccolto amaro (Bittere Ernte), regia di Agnieszka Holland (Germania Ovest)
• Shine, regia di Scott Hicks (Australia)
• Taxisti di notte (Night on Earth), regia di Jim Jarmusch (Stati Uniti, Regno Unito, Giappone, Francia, Germania)
• Utz, regia di George Sluizer (Germania, Italia, Regno Unito)

Culinary Cinema

• El camino del vino, regia di Nicolás Carreras (Argentina)
• The Cow Who Wanted to Be a Hamburger, regia di Bill Plympton (Stati Uniti)
• Divine Pig, regia di Hans Dortmans (Paesi Bassi)
• Ehrfurcht vor dem Leben... lasst uns über das Töten reden, regia di Bertram Verhaag (Germania)
• Food and the Maiden (Meshi to otome), regia di Minoru Kurimura (Giappone)
• Jiro e l'arte del sushi (Jiro Dreams of Sushi), regia di David Gelb (Stati Uniti)
• Our Garden of Eden (Unser Garten Eden), regia di Mano Khalil (Svizzera)
• Perdizione, regia di Maurizio Mazzotta (Italia)
• The Perfect Oyster, regia di Craig Noble (Canada)
• The Pipe, regia di Risteard O'Domhnaill (Irlanda)
• Plastic Bag, regia di Ramin Bahrani (Stati Uniti)
• Le quattro volte, regia di Michelangelo Frammartino (Italia, Germania, Svizzera)
• The Recipe (Doenjang), regia di Lee Seo-goon (Corea del Sud)
• Slippery Slope, regia di Lisa Seidenberg (Stati Uniti)
• Sunday Menu, regia di Liesl Nguyen (Germania)
• Taste the Waste, regia di Valentin Thurn (Germania)

Premi

Premi della giuria internazionale

• Orso d'oro: Una separazione di Asghar Farhadi
• Orso d'argento, gran premio della giuria: Il cavallo di Torino di Béla Tarr e Ágnes Hranitzky
• Orso d'argento per il miglior regista: Ulrich Köhler per Schlafkrankheit
• Orso d'argento per la migliore attrice: tutto il cast femminile di Una separazione di Asghar Farhadi
• Orso d'argento per il miglior attore: tutto il cast maschile di Una separazione di Asghar Farhadi
• Orso d'argento per la migliore sceneggiatura: Joshua Marston e Andamion Murataj per La faida di Joshua Marston
• Orso d'argento per il miglior contributo artistico: ex aequo Wojciech Staron per la fotografia e Barbara Enriquez per la scenografia di El premio di Paula Markovitch
• Premio Alfred Bauer: Wer wenn nicht wir di Andres Veiel

Premi della giuria "Opera prima"

• Migliore opera prima: On the Ice di Andrew Okpeaha MacLean
• Menzioni speciali: Un poliziotto da happy hour di John Michael McDonagh e The Fatherless di Marie Kreutzer

Premi della giuria "Cortometraggi"

• Orso d'oro per il miglior cortometraggio: Night Fishing di Park Chan-kyong e Park Chan-wook
• Orso d'argento, premio della giuria: Broken Night di Yang Hyo-joo
• Menzione speciale: Questions to my Father di Konrad Mühe
• DAAD Short Film Prize: The Shower di Pepa San Martín
• Cortometraggio candidato agli European Film Awards: The Unliving di Hugo Lilja

Premi onorari

• Orso d'oro alla carriera: Armin Mueller-Stahl
• Berlinale Kamera: Lia van Leer, Jérôme Clément, Franz e Rosemarie Stadler, Harry Belafonte

Premi delle giurie "Generation"

Kinderjury Generation Kplus

• Orso di cristallo: Keeper'n til Liverpool di Arild Andresen
• Menzione speciale: The Flood di Guy Nattiv
• Orso di cristallo per il miglior cortometraggio: Lily di Kasimir Burgess
• Menzione speciale: Minnie Loves Junior di Andy Mullins e Matthew Mullins

Generation Kplus International Jury

• Grand Prix per il miglior lungometraggio: Tomorrow Will Be Better di Dorota Kedzierzawska
• Menzione speciale: Keeper'n til Liverpool di Arild Andresen
• Special Prize per il miglior cortometraggio: Land of the Heroes di Sahim Omar Kalifa
• Menzione speciale: Sunday di Patrick Doyon

Jugendjury Generation 14plus

• Orso di cristallo: On the Ice di Andrew Okpeaha MacLean
• Menzione speciale: She Monkeys di Lisa Aschan
• Orso di cristallo per il miglior cortometraggio: Manurewa di Sam Peacocke
• Menzione speciale: Get Real! di Evert de Beijer

Premi delle giurie indipendenti

• Premio della giuria ecumenica
  - Concorso: Una separazione di Asghar Farhadi
  - Menzione speciale: La faida di Joshua Marston
  - Panorama: Invisible di Michal Aviad
  - Menzione speciale: Barzakh di Mantas Kvedaravicius
  - Forum: Familiar Grounds di Stéphane Lafleur
  - Menzione speciale: An Angel in Doel di Tom Fassaert
• Premio FIPRESCI
  - Concorso: Il cavallo di Torino di Béla Tarr e Ágnes Hranitzky
  - Panorama: Top Floor Left Wing di Angelo Cianci
  - Forum: Heaven's Story di Takahisa Zeze
• Guild Film Prize: Wer wenn nicht wir di Andres Veiel
• Premio CICAE Art Cinema
  - Panorama: Here di Braden King
  - Forum: Amnesty di Bujar Alimani
• Label Europa Cinemas: Above Us Only Sky di Jan Schomburg
• Premio Caligari: The Ballad of Genesis and Lady Jaye di Marie Losier
• Peace Film Prize: Tomorrow Will Be Better di Dorota Kedzierzawska
• Menzione speciale: Una separazione di Asghar Farhadi
• Premio NETPAC: Heaven's Story di Takahisa Zeze
• Menzione speciale: Ways of the Sea di Sheron R. Dayoc
• Amnesty International Film Award: Barzakh di Mantas Kvedaravicius
• Femina Film Prize: Julia Brandes per i costumi di Lollipop Monster di Ziska Riemann
• Dialogue en Perspective: The Education di Dirk Lütter
• Cinema Fairbindet Prize: Wind and Fog di Mohammad-Ali Talebi
• Teddy Award
  - Miglior lungometraggio: Ausente - Assente di Marco Berger
  - Miglior documentario: The Ballad of Genesis and Lady Jaye di Marie Losier
  - Miglior cortometraggio: ex aequo Generations di Barbara Hammer e Gina Carducci e Maya Deren's Sink di Barbara Hammer
  - Premio della giuria: Tomboy di Céline Sciamma
  - Special Teddy Award: Pieter-Dirk Uys
  - Premio Else dei lettori di Siegessäule: Harvest di Benjamin Cantu

Premi del pubblico e dei lettori

• Panorama Audience Award
  - Film: También la lluvia di Icíar Bollaín
  - Documentari: Im Himmel, unter der Erde - Der jüdische Friedhof Weißensee di Britta Wauer
• Premio dei lettori della Berliner Morgenpost: Una separazione di Asghar Farhadi
• Premio dei lettori di Der Tagesspiegel: Nesvatbov di Erika Hníková