Pavel Otdelnov

Pavel Otdelnov (Dzeržinsk, 19 giugno 1979) è un artista russo.

Biografia[modifica | modifica wikitesto]

Pavel Otdelnov è nato nella città di Dzeržinsk (Russia), Oblast' di Nižnij Novgorod, il più grande centro dell'industria chimica sovietica. Gli antenati dell'artista lavoravano negli impianti chimici della città negli anni Trenta. Dzerzhinsk, con la sua storia industriale e poi il drammatico declino economico e la desolazione degli anni post-sovietici, è diventata una delle fonti di temi e immagini per l'arte di Otdelnov.

Secondo Otdelnov, ha sempre sognato di essere un artista e per questo ha iniziato a studiare arte fin da bambino. Dopo essersi diplomato in uno studio d'arte e in una scuola d'arte a Dzerzhinsk, Otdelnov è entrato alla Scuola d'arte di Nizhny Novgorod come insegnante di pittura, dove ha studiato sotto la guida di Pavel Rybakov dal 1994 al 1999

Dal 1999 al 2005, Otdelnov ha studiato all'Istituto Statale d'Arte Surikov di Mosca presso la Facoltà di Pittura con Pavel Nikonov e Yuri Shishkov. Nelle opere realizzate durante il periodo di studio si nota l'influenza della pittura sovietica degli anni Venti e Trenta.

Dal 2013 al 2015, Otdelnov ha studiato presso l'Institute of Contemporary Art di Mosca.^[1]^[2]

Progetti di ricerca[modifica | modifica wikitesto]

Promzona, 2015—2020[modifica | modifica wikitesto]

Dal 2015 al 2020 Otdelnov ha lavorato al progetto "Promzona" (Zona industriale). Nel 2019, una mostra su larga scala del progetto si è tenuta al Museo d'arte moderna di Mosca. Nel 2020, il progetto è stato premiato con un Innovation Award. Nel 2021, Promzona è stata tra i tre finalisti del Premio Kandinsky. Nel 2022, il progetto è stato esposto all'Uppsala Art Museum (Svezia).

Il progetto si basa sulla storia familiare dell'artista. Tre generazioni di suoi antenati hanno lavorato in impianti chimici nella città di Dzeržinsk. La storia della famiglia risultava quindi strettamente legata alla storia di questi impianti. Nel corso del suo lavoro, Otdelnov ha studiato materiali d'archivio e giornali locali del periodo sovietico, ha comunicato con storici locali e ambientalisti, ha esplorato il territorio delle zone industriali e quello dell'ex insediamento Voroshilovsky. Utilizzando una varietà di mezzi — pittura, fotografia, video, installazioni, testi e ready-made — ha offerto uno sguardo su un'epoca passata nella sua dimensione storica e personale. La mostra è stata completata da frammenti di memorie pubblicate di operai e ingegneri degli stabilimenti di Dzerzhinsk, nonché da frammenti del libro "Non entrate senza maschera antigas!" scritto dal padre dell'artista, Alexander Otdelnov.^[3]^[4]^[5]^[6]^[7]^[8]^[9]

Traccia radioattiva, 2021[modifica | modifica wikitesto]

Nell'autunno del 2021, su invito della Biennale d'arte contemporanea degli Urali, Otdelnov ha realizzato un progetto dedicato alla storia dell'industria nucleare negli Urali meridionali. Il progetto è stato esposto nell'ex dormitorio del segreto Laboratorio B nel villaggio di Sokol, nella regione di Čeljabinsk. Durante il periodo sovietico il laboratorio si occupava di questioni di radiobiologia, ma per diversi decenni l'edificio del dormitorio era rimasto vuoto e fatiscente. Otdelnov costruì l'esposizione come "museo" alternativo al museo di storia locale. I reperti del "museo" erano quadri dipinti per la mostra, oltre a documenti e testimonianze ritrovate. Ognuna delle 21 sale della mostra racconta diversi episodi della storia dell'industria nucleare: l'invenzione della bomba atomica, l'esplosione del 1957 alla Majak, le tracce radioattive e i villaggi morti, il linguaggio segreto dei lavoratori atomici e la vita quotidiana delle città chiuse. Diverse sale sono dedicate al fiume Teča, nel quale nel 1949—1952sono state scaricate pesanti scorie radioattive, mentre gli abitanti delle sue sponde continuavano a utilizzare l'acqua. Il progetto ha riscosso un grande successo di pubblico e di critica ed è stato riconosciuto come uno dei migliori della Biennale. Nonostante la sua posizione remota, è stato visitato da un gran numero di persone provenienti da diverse città russe, e alla fine della Biennale è stato deciso di mantenere la mostra a Sokol per sempre. Dal 2022, l'esposizione è diventata permanente.^[10]^[11]^[12]^[13]^[14]

Mostre e collezioni[modifica | modifica wikitesto]

Mostre personali[modifica | modifica wikitesto]

1999 — Pavel Otdelnov. Pittura, Casa di Pietro il Grande, Nizhny Novgorod
2001 — Russia in Italia, Albarella.
2005 — Tela. Tempo. Spazio, Camera di Commercio e Industria, Dzerzhinsk.
2006 — La strada verso casa, Sala espositiva centrale del Centro espositivo statale di Nizhny Novgorod, Nizhny Novgorod.
2010—2012 — mostre in Spagna (Centro culturale Quinta del Berro, Madrid; Casa Museo Miguel de Cervantes, Alcala de Henares; Centro culturale Nicolas Salmeron, Madrid; Sala espositiva Juana Fransa, Madrid; Casa de los Picos, Segovia).
2012 — Neon Landscape, Galleria dell'Agenzia ArtRu, Mosca
2012 — Otra Cotidianidad, Centro Ruso de Ciencia y Cultura, Madrid.
2014 — Degunino interiore, Museo d'Arte Moderna di Mosca.
2014 — First Principle of Dialectics, mostra congiunta con Egor Plotnikov, Open Club Gallery, Mosca.
2014 — No man's land, mostra congiunta con Yulia Malinina nell'ambito della 4ª Biennale internazionale d'arte giovane di Mosca, Greenberg Gallery, Mosca.
2015 — Consiglio d'onore, Museo delle Belle Arti di Stavropol, Stavropol.
2015 — Centro commerciale, Galleria Triumph, Mosca
2016 — Territorio del danno accumulato presso il Museo mobile di un'immagine, Galleria Belyaevo, Mosca.
2016 — White Sea. Buco nero, Centro statale per l'arte contemporanea "Arsenal", Nizhny Novgorod
2016 — Deserti. 2002-2016, Galleria Belyaevo, Mosca
2017 — Rovine, Galleria Vittoria, Samara
2018 — Fabbrica chimica, galleria "FUTURO", Nizhny Novgorod
2018 — Aneddoti di fabbrica, cluster industriale creativo "Octava", Tula
2019 — Promzona, Museo d'arte moderna di Mosca
2020 — Sai geolocalizzarti? Scegliete voi, nell'ambito della fiera internazionale d'arte contemporanea COSMOSCOW, Mosca
2021 — Russian Nowhere, Galleria Triumph, Mosca
2021 — Russian Nowhere, Galleria d'arte del Centro Eltsin, Ekaterinburg
2022 — Ringing Trace, mostra personale nell'ambito del programma di residenza della 6ª Biennale industriale d'arte contemporanea degli Urali, edificio del dormitorio del Laboratorio B, insediamento di Sokol, regione di Chelyabinsk.
2022 — Promzona, Uppsala Art Museum, Svezia
2022 — Campo di esperimenti, Museo d'arte di Kalmar, Svezia
2022 — Acting Out, Casa Pushkin, Londra

Opere in collezioni[modifica | modifica wikitesto]

Galleria Tret'jakov, Mosca
Museo russo, San Pietroburgo
Museo d'arte di Uppsala, Svezia
Museo d'arte di Kalmar, Svezia
Museo d'arte moderna di Mosca
Istituto d'arte realista russa, Mosca
Centro statale d'arte contemporanea - Museo statale d'arte moderna Pushkin, Mosca
Centro d'arte contemporanea Sergei Kuryokhin, San Pietroburgo
Museo d'arte contemporanea Erarta, San Pietroburgo
Museo regionale delle Belle Arti di Stavropol, Stavropol, Russia
Cluster industriale creativo Octava, Tula
Centro d'arte contemporanea Siyaniye, Apatity
Museo scientifico e tecnico I.P. Bardin, Novokuznetsk
Museo della tradizione locale di Dzerzhinsk
Centro culturale Gromov, San Pietroburgo
Collezione aziendale di Gazprombank, Mosca
Collezione aziendale della Banca STB, Mosca
Fondazione Sfera per il sostegno dell'arte contemporanea, Mosca
Fondazione della famiglia Aksenov, Mosca
Galleria d'arte contemporanea Victoria, Samara
Fondazione Michail Gorbačëv, Mosca

Bibliografia[modifica | modifica wikitesto]

Daria Mille. Trajectories of Modernization in Russia: Artists Recalibrating the Sensorium. Critical Zones. Observatories for Earthly Politics. Bruno Latour, Peter Weibel. Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, MIT Press, Cambridge, Massachusetts, 2020. ISBN 978-0262044455 pp. 378–379
Svetlana Polyakova, Marina Bobyleva, Pavel Otdelnov. RUSSIAN NOWHERE. Pavel Otdelnov. Catalog of the exhibition. 2021. Triumph gallery, Moscow. 2021. ISBN 978-5604373774^[15]
Konstantin Zatsepin. Энигматический пейзаж [Paesaggio enigmatico] // Пространство взгляда. Искусство 2000–2010х годов [The Space of Vision. Art of the 2000–2010s]. In Russian. Samara: Book Edition, 2016, 120p. ISBN 978-5990918948
Daria Kamyshnikova, Konstantin Zatsepin, Pavel Otdelnov. PROMZONA. Pavel Otdelnov, Triumph gallery, Moscow. 2019ISBN 978-5604166888 (EN) PROMZONA. Pavel Otdelnov, su Triumph gallery. URL consultato il 24 agosto 2022.
Andrey Erofeev. CHA SHA, Catalogue of the exhibition, Jart gallery, Moscow. 2021.
Irina Kulik, Pavel Otdelnov. Mall. Pavel Otdelnov, Triumph gallery, Moscow. 2015(EN) Mall. Pavel Otdelnov (PDF), su 313beb40-0a2e-496d-87b3-19a766666613.usrfiles.com.
Daria Kamyshnikova. Internal Degunino. Pavel Otdelnov, Triumph gallery, Moscow. 2014(EN) Internal Degunino. Pavel Otdelnov (PDF), su 313beb40-0a2e-496d-87b3-19a766666613.usrfiles.com..
Valentin Diakonov. Comfort Zone. Paintings by Pavel Otdelnov. Neon Landscape. Catalog of the exhibition. ArtRu Agency, 2012.^[16]
L.A. Zaks. Эстетическое наших дней: новая феноменология [L'estetica dei nostri giorni: una nuova fenomenologia]. Koinon. 2021. Т.2. №3. pp. 44–66. doi:10.15826/koinon.2021.02.3.027 (RU) Эстетическое наших дней, su elar.urfu.ru. URL consultato il 24 agosto 2022.
P.A. Otdelnov. Художественный проект Промзона: история семьи как часть страны [Progetto artistico Promzona: la storia della famiglia come parte del paese]. Философические письма. Русско-европейский диалог. Том2 No4–2019. DOI: 10.15826/koinon.2021.02.3.027. pp. 214–241. doi:10.17323/2658-5413-2019-2-4-214-241 (RU) Художественный проект ПРОМЗОНА, in Философические Письма. Русско-Европейский Диалог, vol. 2, n. 4, 26 dicembre 2019, pp. 214–241, DOI:10.17323/2658-5413-2019-2-4-214-241. URL consultato il 24 agosto 2022.
S.V. Polyakova Русское Нигде как пространство семиозиса: к истории одной выставки. [Il nulla russo come spazio di semiosi: la storia di una mostra]. Faculty of Philosophy, Moscow State University named after M.V. Lomonosov, Moscow, Russia, 2021. doi:10.31249/chel/2022.01.08 (RU) Русское Нигде как пространство семиозиса, su cyberleninka.ru. URL consultato il 24 agosto 2022.
Sergei Reviakin, Edward Lucie-Smith. Russian Art in the New Millennium. Unicorn Publishing Group, 2022. ISBN 978-1913491727